Smirnov School

Привет ! Делюсь реальным опытом прохождения курса «Иллюстрация с нуля». До курса я считала, что мой уровень был не совсем нулевой. Но первые же задания жестко и честно показали, как мало я на самом деле знала и умела. Это был важный момент истины! Что стало для меня настоящим прорывом (Главные плюсы): 1. Фокус на ошибках с первого дня. Мой ментор на самых ранних неделях четко указал на мои «любимые» косяки. Я записала их в блокнот и начала постоянно сверяться с ними во время работы. Это не было критикой ради критики – это дало конкретный вектор и невероятный толчок!Раньше я просто не замечала этих ошибок. 2. Понимание ПАЙПЛАЙНА – спасение от перфекционизма! Моя главная беда до курса: я садилась и пыталась сразу нарисовать целую иллюстрацию. Итог: разочарование, срыв и бесконечные перерисовки. Курс детально разобрал весь процесс создания иллюстрации – от скетча до финала. Я наконец-то осознала, сколько времени и этапов требует по-настоящему крутая работа (спойлер: никак не 4 часа за один присед!). Это сняло огромный груз и научило разбивать задачу на шаги. 3. Неожиданный хит: блок по 3D-моделированию! Я даже смотреть не хотела в эту сторону – казалось, это запредельно сложно и «не для меня». Курс перевернул мое представление! Оказалось, это не монстр, а верный помощник иллюстратора. Теперь 3D – часть моего инструментария, и это открыло новые возможности! 4. Трансформация отношения к практике: Раньше долгие часы за рисованием вызывали стресс и сомнения. Сейчас ежедневная практика по 4-5 часов – это осознанная необходимость и радость! Я вижу, КАК эти часы трансформируются в реальный прогресс, что дает невероятную мотивацию. Курс научил учиться и работать эффективно. 5. Помощь в решении задач – всегда!Важный момент: здесь вас не будут гладить по головке и хвалить просто так. Но! Если у вас возникла конкретная проблема, тупик или технический вопрос – ментор и кураторы всегда помогут разобраться, дадут четкий ответ или направление для решения. Это очень ценно. 6. Каждый разбор работ с ментором Tasha это приятное дополнение к лекциям и в целом расширение кругозора и видения. Можно смело задавать любые вопросы, и будь уверен получишь ответ развернутый, понятный и ещё и с кучей примеров. Результат: Я не просто узнала новые техники. Я кардинально пересмотрела подход к рисованию:от хаотичных попыток «сразу нарисовать шедевр» к системной работе по пайплайну. Я научилась видеть и исправлять свои ключевые ошибки.Я поборола страх перед сложными инструментами (3D) и начала их использовать. И главное – я полюбила сам процесс ежедневной практики,потому что вижу, как он приносит плоды. Минусы точнее минус ( хотя как на них посмотреть, это скорее про реальность и точки роста): 1. Курс требует реальной отдачи и времени. Если вы ждете волшебной таблетки – это не сюда. Но если готовы работать – оно того более чем стоит! Итог и рекомендация: Курс «Иллюстрация с нуля» – это мощный инструмент для серьезного роста. Он не про лавры и похвалы, а про честную работу, системный подход и преодоление своих слабостей. Если вы готовы к деловому стилю общения, цените конкретную помощь в решении задач и хотите научиться работать, а не ждать вдохновения – это идеальный выбор! Он особенно подойдет тем, кто хочет перейти от интуитивного рисования к профессиональному подходу. Огромная благодарность ментору Таше и команде за профессионализм и готовность помочь с любым вопросом! Вы дали невероятно ценные знания и навыки!

Отзыв по курсу «Профессия игровой художник» (по штуке). До курса поставил себе чёткую цель попасть в геймдев, и штука была потенциальным инструментом для быстрого её достижения. Так оно и оказалось. Во время курса написали с предложением фриланса где-то 3 компании, 2 из которых — инди-проекты. Произошло это после выкладки на лайктайм домиков с курса. Лайктайм и линкедин — мегаинструменты по поднятию охвата. На дипломе удалось выполнить параллельно с курсом 2 концепта домика для SunStrike Studios. После курса ещё не прошло недели, и не было просмотра дипломов представителями, но уже одна компания (G5) написала с предложением выполнить тестовое на позицию художника окружения. Таша как ментор и человек — легенда. Каждый фидбэк проходил с чистым кайфом и был самым ожидаемым событием недели. Бывало отходили от темы разбора работ, но не было такой темы или истории, которую не хотелось бы продолжать слушать) Обучение проходило прекрасно. Был чатик с группой и потоком в дискорде. В голосовом постоянно сидели несколько челов и стримили процесс рисования. Лекционный материал — набор из базовых курсов школы, идущих в наиболее полезном для изучения порядке. Плюсом к лекциям нам дали набор из экспеншен курсов с неочевидными темами, информацию на которую обычно не найти. На курсе вас ждёт много (ТОННА) практики, рисовачи-поболтачи с менторами раз в неделю, QA сессии от Ивана, где можно задать буквально все вопросы, стримы с приглашёнными гостями из индустрии и лютый кайф от процесса если вы любите рисовать. Не было ни одной темы на которой я бы сидел без желания взять стилус в руки (но так было не у всех). Есть и пара незначительных недостатков: за весь курс было всего 3-4 стрима с гостями из индустрии, на одном из которых мне не дали доступ к записи т.к. именно его почему-то можно было смотреть только в онлайне. Ещё один насущный лично для меня недостаток в том, что почти не было материала по ИИшкам, хотя они уже активно применяются компаниями в пайплайнах. Был стрим с гостем из индустрии по ним, мне это открыло глаза на многое, но, всё же, хотелось ещё, например, в рамках доп лекций. В общем, Штука — та самая база, которой всем так недостаёт. Будет трудно, но оно того стоит. Никто за вас рисовать не научится. Курс дал понимание того, чего ждут компании от художников, сколько времени необходимо потратить для закрепления навыка, куда двигаться дальше. Заставил ОЧЕНЬ много рисовать и не позволил остановиться. Никогда не было такого желания рисовать как сейчас)

Это первый курс, который я прошла в школе. С первого взгляда курс казался слишком страшным и сложным для новичка. Позже я поняла, что зря боялась. Обучение длилось 7 месяцев и проходило довольно интенсивно. Учебного материала было очень много. На курсе мы изучили скетчинг, рендер и процесс создания персонажей, познакомились с различными архетипами, потренировали позы, научились анализировать работы художников, создавать болванки персонажей в Zbrush и выставлять освещение в Blender. Блок по скетчингу оказался для меня самым тяжелым. По началу было сложно успевать делать домашку, я совсем не дружила с графическим планшетом, но регулярная практика помогла справиться и догнать остальных студентов. Менеджеры школы интересовались, нашим самочувствием и проблемами, возникшими во время обучения. Был момент, когда многие ребята немного устали и школа организовала нам небольшие каникулы. Самое ценное в обучении - это разборы работ, где мы узнавали очень много нового. Разборы длились несколько часов, каждому студенту уделялось достаточно времени. Отдельную благодарность хочу выразить Ивану Смирнову за бережное отношение к новичкам. Иван делился опытом в различных сферах, отвечал даже на глупые вопросы, учил нас думать и анализировать. Он очень мягко разбирал все ошибки, терпеливо повторял многие вещи, неоднократно озвученные на предыдущих разборах, показывал интересные приемы. Мне очень понравилось обучение. С интересом выполняла все задания, получала много вдохновения и с нетерпением ждала разборов. Временами было тяжело, но поддержка других студентов группы помогала справиться. Даже немного грустно, что обучение закончилось. Курс подойдет не всем. Для достижения хороших результатов необходимо заниматься от 20 часов в неделю (чем больше, тем лучше) и не лениться. Медлительным пирожочкам вроде меня может быть тяжело успевать, особенно в начале курса. Курс помог сделать огромный скачок в развитии, получить базовые навыки, выработать привычку регулярно рисовать, стать увереннее и меньше сомневаться в своих способностях. Ближе к завершению курса удалось пройти отбор на курс "Профессия игровой художник", где я продолжаю обучение сейчас.

Я давно слышала о курсе «Профессия: игровой художник» («Штука») и очень хотела попасть на обучение, но чувствовала, что моих скиллов пока недостаточно. После прохождения нескольких курсов от школы я решила рискнуть и отправила свой портфель на отбор. После небольшого ожидания Иван одобрил мою кандидатуру. Когда я пришла на курс, у меня было много энтузиазма, но одновременно — сильный страх, что не справлюсь. В начале мне казалось, что ничего не получается, и хотелось даже уйти. Но я понимала: если сейчас всё бросить, я останусь на месте, а этого очень не хотела. Самое сложное было бороться с собой — с завышенными требованиями к себе и желанием сразу стать крутым. Хотя я прекрасно понимала, что так не бывает и развитие — это постепенный процесс. Пока не переживешь трудности на собственном опыте, трудно по-настоящему понять их важность. На чужих ошибках не учатся — только пройдя через свои собственные трудности, можно действительно что-то усвоить. Этот курс стал для меня не только возможностью приобрести навыки в скетчинге, дизайне, работе с формой, тоном, цветом, рендером и атмосферой, но и важным уроком самопознания. Я поняла: крутыми не рождаются — ими становятся через труд и постоянное развитие. Это путь, который нужно пройти. Курс дал мне ценные знания и навыки: умение делать проекты, адаптироваться под задачи, анализировать стиль и работать с референсами. Также я получила базовые навыки в 3D. Особую ценность для меня имели люди вокруг: поддержка и мотивация были невероятно важны. Мой ментр Татьяна Загунова стала для меня настоящим наставником — человеком, который помог мне пройти этот путь и не сдаться. Одногруппники тоже поддерживали друг друга и вдохновляли продолжать идти вперед. Подводя итог: этот курс стал для меня чем-то большим. Мне пришлось отказаться от многих вещей и полностью посвятить себя учебе. Но я вынесла из этого ценные уроки о себе и своем развитии. Если вы задумываетесь о том, стоит ли идти на этот курс — однозначного ответа нет; вы должны сами решить для себя. Но знайте: пройдя его, вы уже не будете прежним человеком. Этот опыт изменит вас навсегда.

Недавно я закончила «Штуку»! Курс Профессия Игровой художник. Я работаю в аутсорс-компании и занимаюсь графикой для казуальных игр. Со временем я почувствовала, что застряла в этом стиле, и это стало одним из главных толчков пойти на курс. Моей целью было научиться делать дизайн более сложных объектов, чем иконки, и понять, как выстраивать процесс работы от начала и до финального рендера на более объемных проектах. Это был долгий и непростой путь — без преувеличений. Сейчас, оглядываясь назад, я наконец могу выдохнуть и осознать, какой путь проделала. Все отзывы, которые я читала до старта, не врали: это действительно марафон. Под конец я уже и не думала, что смогу дойти до финала — на протяжении восьми месяцев я словно качалась на гигантских качелях между «у меня всё получается!» и «у меня ничего не выходит, и зачем я вообще в это ввязалась?». Но, несмотря ни на что, я справилась. У меня была потрясающая, поддерживающая группа, отличный ментор, которая давала нам невероятно подробный фидбек, некоторые созвоны длились 8 часов, и много-много часов лекций, к которым я возвращалась не один раз — и наверняка буду пересматривать снова, потому что кривую забывания никто не отменял. Особенно я оценила, насколько объемные и насыщенные были каждую неделю лекции. В каждой находилось что-то, что вызывало: «Так можно было?!». Некоторые блоки давались легче — например, скетчинг предметов, а вот с домиками и персонажами пришлось повозиться. Оказалось, что просто поставить рядом пару кубов и накидать детали — недостаточно. Курс помог мне понять и проработать слабые стороны, лучше разобраться в принципах формообразования и работе с цветом. И самое главное — он научил не просто рисовать домики или персонажей, а вкладывать в них настроение, историю, продумывать детали и окружение, которое их объединяет. Сейчас я чувствую себя намного увереннее в своих скиллах, понимаю, что еще стоит прокачать, и главное — у меня появилось четкое ощущение направления, куда двигаться дальше. Я искренне рекомендую этот курс всем, кто чувствует, что «застрял» в своей нише. Возможно, как и в моем случае, он поможет вам найти путь к росту и вдохновению.

Привет ! всё таки добрался я до отзыва, крч пишем. Примерно, неделю назад закончился курс "Штука" Профессия игровой художник", которая идёт 8 месяце, хотя получается, вышло чуть даже больше. Начнем с того что, так как курс идёт достаточно долго, нужно подготовить себя как только можно, если рассчитывайте получить сильный результат. Это касается как с финансовой стороны и даже морально. К примеру я во врем курса работал первые 2 месяца и то брал работу только 2 раза в неделю, что-бы как-то успевать, потом нагрузка на курсе выросла и я уволился с работы, надо было успевать, и после я сидел как по рассписанию с 9 до 11 вечера, не всегда было в идеале так, так как к сожалению я не железный, делал и выходные. Теперь о самом курсе, научат делать всю тут необходимою базу которая нужна, наскетчил сотни скетчей предметов за курс, десятки домиков, ну как же бе персонажей. Выучил светотень, перспективу, как работать с цветом, даже 3D научат делать и встроить в пайплайн, и рендер конечно, но опять же зависит сколько времени будете тратить времени на обучение и в частности на практику, практика решает всё и всегда. Я тратил всё своё время. Повторюсь много завит от вашей самоотдачи Сопровождать во время курса вас будет Фея-крёстная ( ваш ментор ), она будет вашем мамой, папой, братом, сватом, сестрой, братом, во время вашего обучения, у меня складывалось такое ощущение, сколько я всего спрашивал и писал. Моим ментором во время курса была Анна Жилина, низкий её поклон и спасибо большое за её труд, и терпение. Я задавал кучу вопрос, наверное не было и дня что-бы я не скидывал какие-то наработки, отвечали, помогали, направляли, советовали на любом этапе арта. Были на связи чуть не 24ч. Но по итогу большая часть результат будет зависеть от вас, от вашей дисциплины, подхода к работе, терпению в какой-то части, ведь не всё будет идти всегда хорошо, и от вас будет зависеть, как вы будете к этому подходить, бросать ? или мало по малу двигаться, если не бросишь всё обязательно получиться. Спасибо большое школе, ещё вернусь за курсами. И респект и уважуха Анне, вечного процветания и крутого скила.

Всем привет, мой отзыв по курсу «Профессия Игровой художник» в Smirnov School . За время курса я много чему научилась, у меня будто все по полочкам в голове разложилось. Раньше было сложно придумывать дизайны объектов. В лекциях же, настолько классно объяснили какие методы существуют, чтобы улучшить дизайн. Теперь я с уверенностью говорю - могу придумать вообще что угодно, от предметов до живых существ, и спокойно довести это до финала. По загруженности - в некоторые недели мне было легко, а в другие очень тяжело. Скетчи пролетали быстро, а вот на оклюженах и др. тенях знатно я засиживалась. Помимо разборов раз в неделю наших дзшек, посреди недели проводились лекции на определенную тему, причем они были очень полезные! Я столько много нового почерпнула, как и с уроков, так и с этих доп лекций. По типу, как все устроено внутри геймдева с точки зрения художника. Как рисовать пропсы с помощью шейпов, как работает цвет. Это все было настолько интересно, я всю эту информацию давно искала, а тут мне ее просто и структурировано преподнесли. Если и были какие-то вопросы, менторы спокойно на них отвечали. Или можно было спросить напрямую у Ивана в рубрике «разбор вопросов». Понравилось, как поправляют ошибки в работе, не просто «не красиво исправь» а рассматривают с точки зрения какие моменты человеческая голова вот то-то воспримет некрасиво, и как лучше поправить чтобы было круто. Менторы действительно профессионалы, все круто рисуют и могут объяснить какие моменты хорошо работают, а какие не очень. Отдельное спасибо моей наставнице Дарье Овчинниковой, классный фидбек и офигенная моральная поддержка! 10 из 10! Еще одна немаловажная вещь, которая мне понравилась – коммуникация с другими художниками, такими же студентами как и ты, теми, кто решился на серьезный курс ради своей цели. Общие проблемы, обсуждения, обмен полезными материалами, взаимоподдержка. Иными словами, приятно быть в обществе единомышленников.

Приветики) Я студентка группы "Художник иллюстратор с нуля" оставляю тут свой отзыв. Я пришла на него имея уже определенный опыт в сфере рисования, но для меня это курс стал чем то новым, был очень объемным и познавательным, но начнем по порядку с плюсов и минусов) Плюсы: * Прекрасный и понимающий преподаватель - Таша Тихонова. Всегда готова помочь, дать реально полезные советы по продвижению скила вперед и разъяснить непонятый материал. Для меня этот ментор теперь навсегда в сердечке). * Огромное количество полезного учебного материала, только успевай изучать! XD * Дает отличный пинок к тому, чтобы начать действительно работать каждый день) А не забрасывать всю деятельность на недели или месяцы, как это было раньше у меня. * Обучение на столько многогранно и интересно, не ограничивается лишь одним рисованием в программах, еще и научат моделить. (Для меня было сложновато, так как раньше я таким никогда не занималась, но очень круто в конце видеть первый результат) *Помимо самого курса, ведутся дополнительные сессии от Ивана Смирнова, на которых можно задать интересующий тебя вопрос по теме рисования или работы в этой сфере, что действительно стало полезно для меня, как для желающего попасть на работу в такую индустрию. Минусы: Их совсем немного, но они есть * Учитывая, что курс рассчитан не на художника, который привык пахать по 8 часов день и 7 дней в неделю, а на новичка, ведь курс "с нуля", то студентам очень необходим отдых, чтобы не выгореть и продолжать работать. (Было очень здорово наконец получить долгожданный отдых, разогнуться и выйти на улицу потрогать траву наконец XD). * Иногда материал был немного скомкан. Формирования этапов проведения заданий в курсе очень важно, чтобы студент мог осваивать нужную информацию по порядку, не перескакивая при этом от одной темы к другой, из за того, что до этого часть была опущена.

ШТУКА Мощная ШТУКА О курсе «Профессия: игровой художник» («Штука»). Мои страхи и как я их преодолела. Когда я только начинала курс, меня пугало всё: нехватка времени, недостаток навыков, страх не справиться. Но теперь я понимаю — это был один из самых важных профессиональных и личных опытов в моей жизни. Да, было сложно, иногда казалось, что я «ползу к финишу, тяжело дыша», но в итоге — я смогла. И это главное. Что дал мне курс? 1. Глубокие знания: - Основы скетчинга, работа с формой, цветом, атмосферой. - Понимание ключевых процессов в студии: как устроена командная работа, что важно на production, как взаимодействовать с другими специалистами. - Анализ стилей: как их разбирать, на что обращать внимание, как адаптировать под задачи проекта. 2. Прокачка навыков: - Я научилась многократно переделывать работу, даже если она казалась уже достаточно хорошей. - Поняла, как доводить проекты до конца, а не бросать их на полпути, не теряя задумки и фокуса. - Освоила критическое мышление — теперь я не просто рисую, а анализирую, что делает арт сильнее. 3. Люди, которые поддерживали: - Мой ментор Таня Загунова (спасибо тебе огромное!) — ты появилась в моей жизни без моего выбора, но стала именно тем человеком, кто помог мне пройти этот путь. - Одногруппники — мы вместе «выживали», мотивировали друг друга и делились опытом. Это бесценно. Что в итоге: этот курс стал для меня маленькой, но очень насыщенной жизнью — с борьбой, открытиями и ростом. Я не просто получила знания, я поверила в себя. Теперь я готова показать, на что способна, и иду дальше, уже с куда большей уверенностью. Рекомендую ли я курс? Однозначно да. Если вы готовы работать, падать и снова вставать — этот курс даст вам не только навыки, но и профессиональную закалку. А ещё — команду единомышленников, с которыми можно идти дальше.

Проходила курс "Основы создания персонажей" несколько месяцев назад. Училась у Иры Фидлер и со-куратора Кати Кузнецовой. Несмотря на то, что курс довольно короткий (по сравнению с некоторыми курсами школы), считаю, он довольно объемный и полезный. Главная фишка лекций - это четкая структура. На второй неделе стало ясно, что подготовка к работе - самый важный этап. Нужно провести "препродакшн", всё продумать: стиль, композицию, позу, все детали. И в курсе показано, как подходить к каждому такому этапу, после чего уже нет боязни чистого листа. Самый крутой момент - это общение с ментором. Подробнейший фидбэк, который Ира давала каждому из нас, вообще сложно переоценить. Притом, это был не просто односторонний фидбэк, а диалог, напоминающий брейншторм, когда мы вместе рассуждаем, и тем самым, студент учится думать и принимать собственные решения в работе, а Ира объясняет, что работает, а что нет, и почему. Ещё очень ощущалась вовлеченность ментора в учебный процесс каждого, и это прям, как говорится: в самое сердечко. Со-куратор Катя тоже очень помогала каждому и фидом, и информацией и мемчиком иной раз. Общение у нас в группе было очень теплым! Какими могут быть подводные камни. В моем случае, я взяла для себя сложную задачу: по стилю, по дизайну, по исполнению, и поэтому в срок уложиться мне не удалось. Хотя на курсе об этом предупреждают сразу и менторы, и в лекциях это упоминается. Так что, если бы меня спросили совета, как проходить курс, то определенно не стоит усложнять на этом этапе, лучше освоить азы на более простых формах. Но даже благодаря этой своей ошибке, которую я уже совершала и раньше, теперь я всерьез взялась за упрощение процесса работы. В общем, курс дает много, и не стоит забывать, что приобретением является ещё и комъюнити, а большой бонус!